Como mañana es el aniversario número 40 de uno de mis discos fav favsss, ya me anticipé como
buena fiebre que soy a escribir esto. Los que me conocen saben que soy más de escuchar que de hablar, pero cuando algo tan hermoso como la música me apasiona, no paro más. Me pasa con esta maravillosa banda: al principio no la cacé, pero cuando vas buscando data, viviendo las canciones en tu día a día, todo cambia. Joy Division es de esos micro mundos en los que detrás de todo, hay una historia. Detrás de ese sacrificio intelectual y espiritual, hay algo brillante, vasto.Es de esas poquísimas bandas que no te pueden dejar incólume, gracias a su riqueza atmósferica que te inspira a curiosear, a buscar porqués. A pesar de que el marketing y la superficialidad actual corrompieron parte de su legado, hay aspectos que todavía no se valoraron lo suficiente. A pesar de no haber durado más que 4 años, con 2 discos y un EP, se convirtieron en uno de los pilares más fuertes del movimiento post punk de finales de los 70s.
El 18 de julio de 1980 se lanza "Closer", su segundo y último trabajo, lanzado 2 meses después del fallecimiento del cantante, Ian Curtis, y producido por Martin Hannett.
Marcos Gendre escribió: "Closer es el testamento siguiente al exorcismo ocurrido en el álbum anterior, "Unknown Pleasures". Como una sensación post velatorio, Closer tiene atmósferas etéreas, más fantasmales y totalmente existenciales. Las letras y sus inspiraciones son las que cargan con la gran parte del alma del disco. Si Unknown Pleasures se sentía frenético como una silla eléctrica, Closer es morir de un flechazo: aunque poético, es más letal y certero.
Desde su portada admiramos la foto tomada por Peter Saville: la escultura de una tumba ubicada en el cementerio de Staglieno, famoso en Génova por estar ubicado en una colina y ser más que una necrópolis, un museo de arte al aire libre.
El disco de 9 canciones, que adoptan casi una forma de micro novelas inspiradas en autores como JG Ballard, William Burroughs y cineastas como Bergman, Herzog y Fassbinder, se abre con "Atrocity Exhibition". Pasando por la convulsionada y existencial Heart and Soul, hasta llegar a Isolation y The Eternal.
Cada frase de cada canción es un aforismo cargado de sentimientos.
"Atmosphere"pudo haber sido el cierre perfecto para este disco, una suerte de corona de flores gigante para darle el broche de oro al fin de una era. (dicho sea de paso The Cure la homenajea en "Closedown").
Closer es como el as en el mazo de cartas: cierra las jugadas pero también inicia otras. Bernard Sumner, Stephen Morris, Gillian Gilbert y Peter Hook demostraron con el surgimiento de New Order, que a pesar de todo, el espiritu de la música nunca había muerto.
